Teatr Ósmego Dnia we wrześniu

Teatr Ósmego Dnia zaprasza na wydarzenia organizowane we wrześniu. Wśród nich spektakle, ale również spotkania z ciekawymi gośćmi.

Harmonogram wydarzeń:

„Chaos” / Aurora Lubos

• 4 września, godz. 19.00
• bilet senioralny: 20 zł

Współcześnie słowo „chaos” nabrało wielu znaczeń. W języku potocznym bywa synonimem nieładu, dezorientacji, poczucia zagubienia. W naukach społecznych i psychologii chaos często opisuje stany kryzysowe: momenty, w których dotychczasowy porządek przestaje działać, a nowe reguły jeszcze się nie pojawiły. To doświadczenie jest szczególnie bliskie społeczeństwom doświadczającym konfliktów, przemocy, traumy, gdzie chaos jest zbiorem obrazów, dźwięków i gestów, których „nie można już odzobaczyć” ani „nie można już zapomnieć”. Chaos staje się narzędziem ekspresji. Pozwala wyrazić to, czego nie da się uporządkować słowami: szok, ból, poczucie rozbicia. Przenosi widza w stan, w którym granica między ofiarą a sprawcą, między widzem a uczestnikiem, ulega zatarciu.

Osiem Dni Teatr – przegląd najlepszych spektakli Teatru Alternatywnego: 

„niesamowita słowiańszczyzna” / Katya Egorova, Tati Lemesheva, Henryk Mazurkiewicz

• 5 września, godz. 19.00
• bilet senioralny: 20 zł

Katya jest Rosjanką, Tati jest Ukrainką, a Henryk jest Białorusinem. Publiczność składa się głównie z Polek i Polaków. Ktoś spośród nich mógłby znaleźć się na scenie zamiast naszej trójki, ale powszechne obawy spełniły się – odebraliśmy Wam/Im również tę pracę!

„Nasz spektakl to autorska i bardzo osobista inicjatywa wynikająca z głębokiej wewnętrznej potrzeby wyrażenia-wyszeptania-wykrzyczenia-wypłakania-wyrzucenia z siebie czegoś istotnego o sobie i o nas, czyli o Słowianach. Przygotowaliśmy serię „niesamowitych” scen, sytuacji, zwierzeń, nagrań, piosenek i szans na interakcję z widownią. Jest to barwna i poruszająca mozaika, która wprowadza w samo sedno tego, co obecnie dzieje się między czterema naszymi narodami. Dlatego, ani przez sekundę nie zapomnimy o przesłaniu, które każdy z nas pragnie przekazać dzięki temu nietypowemu przedsięwzięciu. Nawet jeśli będzie to tak proste, jak stwierdzenie, że trochę wstyd nie widzieć nic o swoim sąsiedzie, a mimo nienawiści do własnego rządu, nadal można kochać swoją Ojczyznę. Opowiadamy o tym, co dzieje się tu i teraz, lecz zdajemy sobie sprawę, że owe tu i teraz ma swoje „przed”, korzenie i przesłanki. Dlatego postaramy się, dotykając najbardziej kontrowersyjnych tematów, nie popadać w publicystyczną doraźność”.

„Pion(ier)ki” / Teatr 3.5

• 12 września, godz. 19.00
• bilet senioralny: 20 zł

„Pion(ier)ki” to monodram oparty o historie pierwszych traktorzystek. Kobiet wyłamujących się schematom urządzonego po „męsku” świata. Opowieść o kobietach zdecydowanych, pracowitych, ambitnych i pełnych pasji, które realizując się w zawodzie przypisanym z góry mężczyznom, stały się przodowniczkami, pionierkami, narzędziami propagandy PRL. Wierzyły, że zmieniają świat. Że mogą być równe mężczyznom, mimo ówczesnej obyczajowości i przekonaniom o roli kobiety. Zapomniane bohaterki? Komunistki? Eksperyment społeczny? Być może, choć same nigdy tego nie nazwały – feministki? Upadek komunizmu pociągnął je za sobą na śmietnik historii. Odeszły w zapomnieniu… Spektakl, to zlepek połączonych ze sobą historii, które powstały z wywiadów, artykułów i nagrań. I choć główną osią są historie minione, czasem zapomniane, to „Pion(ier)ki” zdają się być pytaniem o aktualia. Jakie dziś miejsce zajmuje kobieta w społeczności? Kim jest i jaki jest jej świat?

„Plan lekcji” / Teatr A3

• 26 września, godz. 19.00
• bilet senioralny: 20 zł

To lekki w formie, lecz pełen nostalgii i emocji spektakl oparty na motywie szkolnych wspomnień. Twórcy wykorzystują scenografię składającą się z kantorowskich ławek – pułapek, w których aktorzy „zamknięci” są w swoich mikroświatach, a jednocześnie co chwilę wchodzą w interakcje z innymi. Pochłonięci własnymi wspomnieniami znanych wszystkim lekcji – biologii, gimnastyki… tylko na chwilę przebiegają wąskimi pomostami do sąsiedniej ławki, by – celebrując gest i sytuację – wywoływać coraz nowsze historie… Knują, łobuzują, rozśmieszają, dzielą się wspólną kanapką. Przeżywają rozterki i porażki, pierwsze miłości, szaleństwa, okrucieństwa i traumy kolegów. Ta wycieczka w przeszłość jest i śmieszna i nostalgiczna i smutna.

Festiwal Druga Próba – festiwal organizowany przez Fundację Barak Kultury – festiwal teatralny, który od trzech lat buduje mosty między Polską, Białorusią i Ukrainą:

„Pszczoła w Gardle” / Fundacja Barak Kultury

• 15 września, godz. 19.00
• obowiązują zapisy e-mail: biuro@teatrosmegodnia.pl

Spektakl na podstawie poetyckiego tekstu białoruskiej autorki, występującej pod pseudonimem A.I., w reżyserii Natalii Liavanavy, to intymna, pełna metafor opowieść o poszukiwaniu równowagi w świecie, który stracił stabilność. Tytułowa pszczoła – mechaniczna, zła, brzęcząca w gardle – staje się symbolem wszechobecnego hałasu, zakłóceń, lęku i systemowej obojętności. Bohaterka zmaga się z własnym ciałem, z przestrzenią oraz z relacjami – z bliskimi, z czytelnikiem/adresatem listu, w którym zwierza się z najgłębszych niepokojów.

Spektakl łączy poezję, ruch i wizualność: od arteterapii, przez jogę, po obrazy tratwy, robota, pszczół, naszyjnika. To podróż przez stany zawieszenia, kryzysu, ale też czułości i nadziei, która wyrasta z mięśni, korzeni, z pamięci ciała. Liavanava tworzy spektakl o odwadze bycia niestabilnym, o szukaniu własnego głosu pośród białego szumu, o przyjaźni jako lustrze, w którym można się przejrzeć i nie zginąć.

Teatr jako odzwierciedlenie procesów społeczno-politycznych. Białoruś, Ukraina, Polska– panel dyskusyjny

• 16 września, godz. 18.00

Podczas panelu przeprowadzona zostanie analiza współczesnego teatru w kontekście trwających przemian społeczno-politycznych w Europie Środkowo-Wschodniej. Zbadane zostanie to, w jaki sposób teatr w Białorusi, Ukrainie i Polsce reaguje na wyzwania polityczne, zmiany społeczne oraz kontekst historyczny, funkcjonując jako medium krytycznej refleksji.

Szczególna uwaga zostanie poświęcona różnicom w zakresie wolności artystycznej – od warunków autorytarnych w Białorusi, przez kontekst wojenny w Ukrainie, po demokratyczną, lecz wewnętrznie złożoną rzeczywistość w Polsce, a także strategiom artystycznym, podejmowanym tematom (takim jak tożsamość, prawa człowieka i pamięć historyczna) oraz ramom instytucjonalnym kształtującym produkcję teatralną.

„Niemy świadek konfliktu” / Fundacja Na Marginesie

• 17 września, godz. 18.00
• obowiązują zapisy e-mail: biuro@teatrosmegodnia.pl

„Niemy świadek konfliktu” to monodram dokumentalny, który splata historię prywatną z dramatem współczesnej Europy. Jego bohaterem i narratorem jest Ostap – młody Ukrainiec mieszkający w Polsce, którego tożsamość i dorosłość zostały ukształtowane przez trzy graniczne doświadczenia.
Pierwszym z nich była Rewolucja Godności – moment przebudzenia obywatelskiego i brutalnej konfrontacji z przemocą państwa. Drugim – trwająca od 2022 roku wojna rosyjsko-ukraińska, która na nowo otworzyła pytania o dom, przynależność i odpowiedzialność. Trzecim, najbardziej osobistym i najboleśniejszym doświadczeniem, jest gwałt, którego Ostap doświadczył w dzieciństwie – trauma długo przemilczana, kształtująca jego relacje, poczucie bezpieczeństwa i obraz samego siebie.

Spektakl buduje napięcie wokół milczenia – zarówno tego narzuconego przez historię i politykę, jak i tego, które rodzi się z wstydu oraz lęku. Tytułowy „niemy świadek” staje się figurą człowieka rozdartego między pamięcią a potrzebą przetrwania. To opowieść o kruchości, ale też o próbie odzyskiwania głosu w świecie, w którym przemoc – publiczna i prywatna – zbyt łatwo spycha jednostkę w cień.

„Bieżeńcy 1915” / BYteatr

• 19 września, godz. 19.00
• obowiązują zapisy e-mail: biuro@teatrosmegodnia.pl

Wyjeżdżali w pośpiechu, uciekając przed nadchodzącą wojną. Zostawiali domy, ziemię, wspomnienia i groby bliskich. Jechali w nieznane, w poszukiwaniu nowego miejsca do życia. Nie wszyscy powrócili. „Bieżeńcy 1915” to spektakl oparty na książce Anety Prymaki-Oniszk „Bieżeństwo 1915. Zapomniani uchodźcy”. Osnową scenariusza jest historia mieszkańców wschodniej Polski, którzy po wybuchu I wojny światowej zostali zmuszeni przez władze carskie do ewakuacji w głąb Rosji. Spektakl zrealizował zespół twórców z Polski i Białorusi, a wyprodukował BYteatr – działający w Warszawie kolektyw zrzeszający białoruskich ludzi teatru, którzy z powodów politycznych zmuszeni zostali do opuszczenia Białorusi. Osobiste doświadczenia członków grupy, związane z utratą ojczyzny i budowaniem życia od podstaw w nowym kraju, dopełnią i wzmocnią historie bieżeńców z 1915 roku. W spektaklu zabrzmią cztery języki: polski, białoruski, rosyjski i lokalny dialekt języka białoruskiego z Podlasia.

Szczegóły:

• Kontakt: Teatr Ósmego Dnia, ul. Ratajczaka 44, tel. 61 855 20 86 | Teatr ósmego Dnia: strona internetowa | Teatr ósmego Dnia: Facebook